震撼世界的老照片
<CENTER><IMG src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp001.jpg" border=0></CENTER>美国）帕特里克.德马克林 1976年明亮的阳光，灿烂的阳光，是生命之源。有阳光，才有万物的生长，才有茁壮的生命。
在大山大川之间，万物之灵的人，万美之荟萃的人，耸立其间，这是多么壮美与豪迈的形象。作者正是基于这样的构思，塑造了一个现代的、浪漫的经典形象。背靠大自然，令我们想起了不朽的《蒙娜丽莎》，作为人文主义觉醒的象征，她把自信的微笑洒满全世界。而今天的新女性，却以更加理性与冷峻的目光投向远方，千年人类衣着文明随风飘洒，与浓云似的黑发形成对应，而打破传统，敞胸露怀地迎接阳光，溢发出现代人情怀的浪漫，时代前进了，我们不妨把这个形象与维纳斯——蒙娜丽莎一脉相承地贯穿起来欣赏。 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp003.jpg"></CENTER> 自20世纪80年代以来，非洲少雨，连年干旱，成千上万的人民在饥饿中、在瘟疫中备受折磨而走向死亡。许多记者在那里拍摄的镜头触目惊心，令人不寒而栗。这幅作品很有代表性。记者前去采访旱情十分严重的乌干达，深深地为那里经受的苦难而感动。他没有一般化地去拍摄面黄肌瘦的灾民，也没有去拍摄寸草不生的干裂土地，而是拍摄了一个对比强烈的镜头——丰润的大白手和枯瘦的小黑手，从而表达出自己对于干旱恶果的强烈感受和向社会呼吁的热望。作者大胆的画面剪裁，舍弃了对比以外的一切东西，而使人们的视觉感觉强烈而集中，强化了照片的视觉冲击力，使干旱带来的深重苦难在无言中得到充分展示。
新闻报道摄影以瞬间纪实为使命为优势，然而，在拍摄的一瞬间，又能以恰当的构图、生动的形象冲击人们的视觉，震撼人们的心灵，则是十分难能可贵的。 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp004.jpg"></CENTER> 1937年5月，德国“兴登堡”号飞艇顺利飞跃大西洋，正要在美国新泽西州莱克赫斯特基地着陆时，因撞击建筑物而爆炸起火。这一灾难是人类的悲剧，更使德国国家尊严严重受损。因为在20世纪20年代，飞艇曾经是一种力量的象征。它意味着将来人们可以毫不费力地驾驭天空。30年代，由于飞艇的成功，德国人曾经认为未来的天空将是他们的舞台，就像英国人从前称霸海洋那样。“兴登堡”号是飞艇中最好的一只，然而却如此惨败。当时，这一事件被22架电影摄影机和许多摄影师拍摄下来。因为大家早就架好设备，对准天空，要拍摄它成功着陆的镜头，却未曾料到拍下这一令人胆战心惊的一幕。
半个多世纪过去了，但人们头脑中牢记着这个画面，这惊心动魄的瞬间。由此也可以看到摄影化瞬间为永恒的独特魅力。 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp006.jpg"></CENTER> 美国 洛高.莫洛比托 1967年
事情发生在美国佛罗里达州。7月17日早晨，电线工人兰度.赞比安到杰克逊维尔市进行例行检查时，碰到了一根活的高压线，立刻被电击得不省人事。在附近工作的工人马上跑过来抢救。
画面上是最先跑过来爬上电线杆的工人汤普逊。他发现赞比安已经窒息，马上用口对口的方法进行人工呼吸抢救。随后的工人上来一起把赞比安救落到地面，送往医院，终于从死神手里夺回了赞比安的生命。
这是拯救生命的一吻，这是伟大的一吻。
作者洛高.莫洛比托是一名有经验的记者，当他走在路上时，听到人们惊慌的叫喊，便马上跟着跑了过去，观察事态的发展，最终拍摄到这幅感人至深的照片。
让世界充满爱，这个镜头让人们看到人间深深的爱。
第二年，这幅作品获得了美国普利策大奖。 <CENTER><IMG src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp007.jpg"></CENTER> 美国（尤金．史密斯）
二战结束后日本经济逐步从废墟上复苏，发展迅猛。然而随之而来的工业污染也日益严重。由于一家名叫“奇索”的化学工厂不断向海里排放含有大量水银毒素的污水，以致当地渔村许多人得了一种怪病：四肢萎缩，全身痉挛，导致死亡。
史密斯得知这一情况，决定用照片揭露这种污染环境的罪恶，为受害的人们讨回公道。1971年在日本女友的帮助下，他开始到水俣村采访。在三年半的时间里，他和渔民住在一起，吃在一起，拍摄了许多真实的镜头。厂方为了阻止他采访，雇用了打手多次袭击他，以致被打伤住进了医院。但他“九死不悔，永不妥协”，终于拍摄到了上千幅照片，完成了采访。他选出175幅出版了一本名叫《水俣》的画册，发行量达到三万册。这个专题不仅轰动了日本，也轰动了全世界，引起了全世界人民对环境保护问题的高度重视。他的这些作品，有如唤起人们共同起来保护环境的警钟。 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp008.jpg"></CENTER> 美国）菲利普.哈尔斯曼
一系列超现实主义作品创作的成功，使哈尔斯曼坚信摄影创作的能动性。如实的再现是一种，意念的具象又是完全不同的一种，于是他接连不断地创作出表现人的哲思与意念的作品。关于人生的苦与甜、哀与乐、生与死等等，人们思考得很多，争论得很多，这是人人面临的一个难题，一个困惑。
经过反复构思，作者请来了他的老朋友和九位人体模特，经过反复设计描述，终于用七个美女构成了一个逼真的骷髅，猛然看见，令人触目惊心、恐怖万分，仔细观察，又会发现这是七位极为赏心悦目的女人体。丑陋与美艳，可怕与可爱，诱惑与抵御，种种矛盾融为一体，你中有我，我中有你。何去何从？每位读者都禁不住会像男主人公一样深深的思考 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp010.jpg"></CENTER> 美国）罗伯特．杰克逊1963年
1963年11月22日，美国总统约翰．肯尼迪在达拉斯被刺，24日，被指控为凶手的奥斯瓦尔德在押解途中又被一家夜总会的老板杰克．鲁比刺杀。一时间，形势变得极为错综复杂，至今也没彻底侦破此案。但珍贵的历史镜头却再现了刺客被刺的生动情景。
作者杰克逊在得知肯尼迪被刺后，预感到事情仅仅是开始而并没有结束。因为有这种意识，他便十分关注事态的发展，因而在鲁比突然刺杀奥斯瓦尔德时，他才能不失时机地揿动快门，在这偶然之中包含着必然发生的因素。
被刺而痛苦万分的奥斯瓦尔德正处于画面中心。由于突然，押解人尚没有反应过来，而我们的摄影师早已不失时机地揿动了快门。 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp011.jpg"></CENTER> 在美国新墨西哥州埃尔西德兹。
当太阳的余晖还没有散尽，明亮的圆月已经冉冉升起。山顶飘飞着层层云雾。山脚下，静静的村庄旁，是一片静静的墓地，十字架碑闪着灼灼白光。天上地下，仿佛回荡着一曲深沉的生死交响乐。
这幅作品是亚当斯的代表作，是他拍摄的最受人欢迎的一张作品。他说：“这是机遇与熟练运用技术的产物。”拍摄时，他就预感到，这是一幅卓越的影像。那时，他们正乘车在公路上行驶，亚当斯往右边一看，发现画面上令人激动的景色，急忙下车，架好8*10相机，经过一系列技术操作，按好雷登15滤镜，调好F32，时间为一秒钟，又经过精心冲洗与印制，才得到这幅杰作 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp012.jpg"></CENTER>法国）亨利.卡蒂埃--布列松 1954年
这是都市生活中一个极平凡的场景。星期天，学校的假日。一个孩子——显然平时很顽皮——被派到街上去为爸爸买啤酒。可贵的是，作者捕捉了孩子十分自然真实的情绪：被委以重任而洋洋得意，特别是在虚化街景和女孩子们称赞他的眼光的烘托下，使他的神情更加突出。
这种生活场景的瞬间，具有自然生动、令人玩味的情趣，显示了抓拍的魅力。 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp014.jpg"></CENTER> 伦纳特．尼尔森 瑞典 1975年
获1968年世界新闻摄影比赛大奖。这个看上去仿佛从遥远星系中漂过来的3个月大的小胎儿，正悠然地靠在子宫里面。1955年，“人类家族”的展览中展出了描绘生长和童年时代的照片。尼尔森的这些照片拍摄于60年代。这张在群星中闪动着的小胎儿，喻示着人类应理性地思考自身在宇宙中的价值与命运。
尼尔森一直对生物学很感兴趣，于是在60年代前后，他决定把人类胚胎发育的第一步过程都拍录下来。这项计划得到了《生活》杂志的支持，在4年的努力之后，尼尔森完成了任务，作品发表在《生活》杂志上，引起了世界性轰动。 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp016.jpg"></CENTER> 罗伯特.杜瓦斯诺[法]巴黎 1953年
前面求职的姑娘正接受“面试”。巨大的失业数字令歌舞厅老板有了挑三拣四的权利。
1953年，著名的摄影家罗伯特.杜瓦斯诺受《摄影记者》杂志之托，拍摄了一组关于巴黎马约尔歌舞厅的专题报道。对于当时生活十分拮据的杜瓦斯诺来说，接受杂志社这个合约意味着经济困难的缓解。但一向以拍摄严肃题材著称的摄影家，却在心理上很难接受以风月场为主题的报道任务。然而，当他深入到马约尔歌舞厅的生活中后，却发现这里也是整个社会的缩影，生活在其中的人们也可能代表社会文化的一部分。
当时的马约尔歌舞厅规模很小，只有仅能容纳400人的观众席，它还没有雄心去争取在歌舞演出界名播全球的地位。然而靠着为换一片面包的姑娘们的大胆的裸露表演，马约尔歌舞厅最终声名远扬了 <CENTER><img src="http://ccd.zjonline.com.cn/jdzp/zhzp018.jpg"></CENTER> 维吉 1952年 纽约
往腿上抹金粉准备上场的脱衣舞女对门边那个怒气冲冲的男子无动于衷。斑驳的墙壁和杂乱的物件与前台并没什么共同之处。维吉从不让他的人物从环境中分离出来以简化画面，也从不害怕闪光灯在人物身后留下阴影。他的意思是：“我（摄影师）在，我抓拍。”完全美国式的直率。
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